沐冉
趙文豪 Wood
新銳版畫藝術家沐冉為茶籽堂創作版畫已經有7年時間了,不管是瓶身、包裝或門市設計,他所創作的版畫意象,都是茶籽堂最重要的核心元素之一。
沐冉在大學時期學的是油畫,直到進入北藝大研究所之後才開始學習版畫,當時班上還有其他5位同學,如今只剩下他仍在從事版畫創作。當兵時,因為參加聯展而被美可特總監發掘,後來,美可特為茶籽堂操刀,因為木刻版畫所使用的材料,以及營造出的手感與溫度,與茶籽堂以苦茶樹為核心的品牌特質十分吻合;另一方面,版畫創作費時、費工,從草圖、雕刻到壓印、陰乾,往往要花上3、5個月或更久的時間,就像苦茶籽採收,必須經過耐心等待才能產出好油,於是再度找上了沐冉合作。
在為茶籽堂創作的第一幅版畫裡,沐冉以結籽的苦茶樹為主要視覺,加上了虎、鹿、鶴,鵲,凸顯苦茶樹不使用農藥的友善耕作方式,所以動物都喜歡親近;苦茶油帶有祝福的意涵,而虎、鹿、鶴、鵲則隱喻「福祿壽喜」,象徵帶給消費者滿滿的祝福。7年來,沐冉為茶籽堂創作了「油髮身家禮」五大系列、金馬禮盒等版畫,創作主題從原先以自然、動物為主,在他有了小孩之後,也開始出現了「小生物」。像是為第54屆金馬獎所打造的聯名禮盒裡,就可以看到植萃寶寶們在臺灣這塊土地上悠然嬉戲的身影,讓畫面變得更加生意盎然。
這幾年創作經驗的累積,沐冉認為自己的創作風格沒什麼改變,只是技巧變得更成熟、線條更簡化,可是又保有原本純粹的感覺,不會因為技巧嫻熟而變得匠氣。2016年曾因大量工作而惓怠、休息了半年,他形容那段時間「有點像做發酵食物,需要放一段時間不管,之後就會自己變好。」度過了那段空窗期,沐冉重新開始創作,「漸漸、漸漸可以把想要做的畫面變得更具體、更完整,也不會把不好的感覺加進去,創作過程更順暢了,在2017年之後,幾乎每張作品都是自己喜歡的,我覺得可以一直做到老。」
採訪安排在9月初,雖然時序已經進入秋天,但台中的天氣仍然很炎熱。在沒有安裝冷氣的工作空間裡,沐冉整個人盤坐在工作桌上,做出如同瑜伽伸展般的姿勢俯身雕刻,為我們示範刷染油墨、版畫壓印的過程。他說,版畫印製適合在又濕又冷的冬天,油墨才不會乾得太快,所以過程中,我們看他搶在油墨乾掉之前反覆壓印,連擦汗的時間都沒有;在等待宣紙吸收水分浸潤的時間裡,又像女孩子在敷面膜,只能泡個茶靜靜地等待。創作過程中,身體跟氣候、環境有很多互動跟呼應,「有點像農夫,也需要看天做事。」
有人說,藝術家創作其實是一個調頻的過程,在沐冉雕刻、反覆壓印的動作中,彷彿也將自己的生命灌注在作品裡,為作品賦予生命力。
撰稿-李雪如 / 攝影-沈暐翃(阿狗)
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